2021年，聽多了很多音樂，但對我來說仍有不少遺珠。其中一隊不得不提，是台灣迷幻搖滾樂隊COLD DEW。
嘗試誇張點形容，或者可吸引你看下去。COLD DEW長逾18分鐘的《山地情歌》錄音室版本，就是迷幻搖滾版的《Djed》！沒錯，就是Post-Rock班霸Tortoise那首神曲！
不過，COLD DEW更令我聯想到的，是他們的同鄉前輩「波希米亞」。
波希米亞，大概在20年前千禧新世紀曇花一現，相信已沒有太多人記得他們了。他們只出過2張專輯，都是現場演出輯錄而成。錄音質素異常差勁，卻掩蓋不了樂隊那強大而即興的迷幻搖滾能量。
COLD DEW在2年前推出的處男作《2020.02.23 Live at Revolver》，單看碟名已知是一張Live Album，就跟波希米亞的作品一樣。其錄音質素稍比當年的波希米亞好，同樣已足夠感受到COLD DEW的才華能耐。樂隊由林哲安（主音及結他）、吳征峻（結他）、蔡瑀晟（低音結他）及吳征鴻（鼓）組成的「四重奏」，彼此充滿無形默契。當然哲安及征峻的旋律主唱及結他Solo是推上最前線，亦最搶耳；但絕不能忽略瑀晟與征鴻組成的Rhythm Section，為樂曲提供綿延動力來源。
據知COLD DEW組成初期很害羞，在台上玩Live時不太會說話。由此啟發樂隊在樂曲連接之間加入大量Effect過場，他們更自言玩Effect玩到有點走火入魔。這種Live Set串連安排，又令我回想起另一著名後搖滾樂隊Explosions In The Sky的現場演出，同樣在樂章與樂章之間沒有停頓。「天空爆炸」解釋這就像一套電影，讓台下聽眾感受到他們音樂的起承轉合。
而當起承轉合到結尾，COLD DEW一定會玩奏《六神無主》為完場曲。在《2020.02.23 Live at Revolver》內，他們更將伍佰 & China Blue的《斷腸詩》完美地連結一起，成為他們的Live神作《六神無主斷腸詩》。《六神無主》原本已是一首由寂靜推演到充滿爆炸力的長篇搖滾作品。樂曲借大自然山林入詞，訴說中二病情緒，其實跟歌詞工整的《斷腸詩》所描寫的很相似，只是後者多了一份豁達。所以將兩者串連起來，頓然令《六神無主》更覺昇華，或者我根本已視它們為同一首歌來。
就是這樣，COLD DEW憑著他們強大的現場演出能量，漸獲樂迷之間口耳相傳及捧場。這兩年來，他們毋懼疫情肆虐，努力玩Live，既累積經驗，亦累積Fans。樂隊深明玩奏這些長篇迷幻搖滾樂章，不太能得到主流認同，可仍繼續堅持，這就是他們跟音樂連結，並呈現給聽眾的方法。
去年年尾，COLD DEW推出首張錄音室作品《欲欲》，只收錄《雲》、《山地情歌》和《溫泉》3首歌，卻長達30多分鐘。這是一張概念E.P.，將3首作品串連成一個完整故事，並借佛教中的「欲」，道出人類對欲望的追求永無休止。音樂上亦加入不少合成器演奏，令樂曲氛圍營造更加豐富。
E.P.內焦點作，無疑是佔去全碟超過一半時間的《山地情歌》。《山地情歌》可說是樂隊另一飲歌，在《2020.02.23 Live at Revolver》專輯內亦有出現，那時只得5分鐘不夠，但歌曲本身好像也有生命力，在經過數年來無間斷的現場演奏及練團室排練之後，最終演變成這個長達18分37秒的Masterpiece。全曲分成不同片段及面貌，這方面確可跟《Djed》相提並論。由起首長長氣氛化鋪排，漸漸轉入山雨欲來氣勢，至中段終於輪到大家最熟悉的COLD DEW招牌迷幻搖滾演奏，以及主唱部份，也是歌曲的Live原形。《山地情歌》旋律歌詞真的很有「山歌」味道，但十分簡短，然後緊接狂野／狂亂Free Jam，演奏上卻順勢而行，眾成員的合拍默契，已達致揮灑自如境界。末段意外地引來一段既Ambient也很有民族風的變奏，最後突變成急激爆炸演奏作結。
但其實，這張《欲欲》是比較難抽出任何一曲來獨立聆聽，而必須一氣呵成去感受體驗。好像完場曲《溫泉》的前奏，無疑是呼應《山地情歌》結尾；此曲相對地「短」得多，只得8分鐘左右，但同樣由多個段落組成，音樂編排上恍如更精簡的《山地情歌》。開場曲《雲》同屬樂隊玩Live的熱門作品，旋律結構相對地較「正常」，亦擁有很漂亮、很搶耳的結他和弦彈奏，減去部份迷幻色彩，多了一份噪音結他的濛瀧美感。沒錯，有時候COLD DEW也很Shoegazing的。此曲大可當作派台歌曲，放在主流媒體及電台播放。
迷幻搖滾，真的可以成為主流之一嗎？如果真要這樣做，可能要加入很多商業元素，最終變得不倫不類。COLD DEW受訪時卻樂觀地說，他們相信台灣樂迷的喜好越來越多元化，接受能力也越來越高。堅持玩自己想玩的音樂，比起只為照顧聽眾口味而玩的音樂，無疑真誠得多，我亦相信總會有知音人。只要留意COLD DEW的歌詞內容，你會發現大多跟大自然連結；他們的樂隊名字，亦是來自二十四節氣中的「寒露」。主音哲安笑言這應跟他近年愛上爬山有關。爬山就如逃離現實主流世界，回歸大自然母體。COLD DEW的音樂何嘗不是？但逃離、逃避是負面形容詞，《欲欲》所描寫的欲念擴張，同是令人神傷的結局。也許，當我們真切地回應大自然，嘗試放下現實中種種欲念，才是我們未來出路所在。期待COLD DEW日後的作品，繼續藉大自然去剖析人性種種。
