能否用幾句說話，總括自從去年6月9日以來，香港發生的事，表達出香港人那份堅忍和勇氣，同時不失希望？
我會說，
香港，
還未到對岸。
船上再跌盪，
隨時受到踫撞，
你我要抵抗。
別停、
別退後、
別回望。
這段文字，並非我寫，而是節錄自香港樂隊「粉紅A」《香港香港》的歌詞。
這首歌，是粉紅A三年前久休復出、在Clockenflap音樂節演出時玩奏的新作；去年6月5日，他們在Youtube發放正式錄音室版本。幾日之後，就是6月9日。
北角，
再到上環，
無論去哪裡，
我內裡有種渴望。
6月9日，我就是由北角出發。
重頭重認
然後，我重頭開始，用心聽回粉紅A所有作品。然後發現不得了，原來「聽清楚一點，會聽見整個宇宙」！我將樂隊過去20年的音樂，濃縮在幾個月內一次聽盡：我姓陳叫做愛男，性格開朗想法似開放，大樹林，遮掩不住興奮¹，請你坐上我的火箭，我知道好戲會在後頭……感覺的確好痛快，好似一次過看完十套咸片，但又不用擔心谷精上腦、精盡人亡，你話幾爽！
對不起，用咸片來比喻粉紅A的音樂，無疑嚴重貶低他們，我鄭重道歉及收回。咸片只能呈一時之快感，但粉紅A的音樂，一直以來都努力朝向timeless的方向創作。在波士頓長住的結他手Tim，多年來跟另外三位隊員Hayden、Rodney及Yvette相隔兩地，他們由一開始已經要遙距離夾band寫歌錄歌。如此創作模式，需要的時間當然比一般樂隊長；但從另一角度看，這也有好處－－從創作和錄音過程中，樂隊眾人隨時會為一句歌詞、一段電結他彈奏而不停搓來搓去，何謂慢工出細貨、去蕪存菁的用心製作，就是這樣。
Timeless的音樂，其中一個重要條件，就是要音樂人用個心去創作。
一切來得太快
粉紅A剛於去年11月推出第四張專輯《為藝術犧牲》，卻跟對上一張《她來了》足足相隔十三年，名符其實慢工出細貨。如果是一直以來跟隨他們的Fans，自然等到頸都長。不過呢，剛才說過，我是半年前才開始真正成為粉紅A的「另類」樂迷，當細聽完之前三張專輯、聽到滾瓜爛熟之後，馬上又收到他們這張新作，一切來得太快；相比起其他望穿秋水的Fans，我想我是幸福的。
「為藝術犧牲」，以前我聽得最多人講這句說話，是在九十年代。每當某位香港女星接拍三級咸片，她們就會說自己「為藝術犧牲」。當然，她們確是有所「犧牲」，不過呢，那肯定非為藝術！
再說，其實每個人，都可以對犧牲一詞有不同定義。粉紅A四位成員並非全職音樂人，但我相信，他們多年來，為了夾Band、為了音樂，一定犧牲了一些東西。
我們自己呢？有無曾經為了甚麼犧牲過呢？不一定要重於泰山，可以是輕於鴻毛。大小、輕重、有形無形，都不是最重要。
最重要是，你有無試過？
香港的年輕人，他們試過。
重頭重認粉紅A
《為藝術犧牲》是粉紅A有史以來歌曲水準最平均的專輯，整張碟無一首歌是明顯凸了出來，或凹了進去，對我來說是一次好舒服的聆聽體驗，單是猜一猜某段結他獨奏是Rodney還是Tim彈奏，以及從歌詞中尋回他們的signature詞彙及情境（地圖、曲線、平原、甜、校園、坐船、體育堂……），已是賞心樂事。如果你從未接觸粉紅A，可以由《香港香港》及以下這首《若世界在明日結束》入手：
只要你是香港人，相信一定會對這兩首歌有感覺。想講多一點《若世界在明日結束》，歌詞是粉紅A少數的單刀直入，對比起他們向來愛玩曖昧、隱晦的表達手法，今次應該不會有人聽不明白《若世界》的意思吧：
可否今次，放棄上班？
可否今次，你要放膽？
可否今次，只得今次⋯⋯
《如平常渡過每天》是碟內另一首重要作品，繼承著粉紅A從初出道時已嗅到那份青春校園氣息，代表他們拒絕長大，亦代表他們一直忠於自己，不會盲目隨波逐流。我認為這份堅持，是每一個音樂人、藝術家必須擁有的情操。音樂上，《如平常》那份流暢爽勁及一氣呵成，我認為是樂隊最好的Jangle-Pop！大家可以聽聽這首無明顯副歌的長青流行曲，平淡中見獨特，越聽越洗腦！
我愛今夜特別長
粉紅A另一個令我著迷的地方，是他們不少歌曲尾段都有長長音樂演奏。他們寫的歌詞，通常都不會講明意思，但靠著歌曲末段長長music solo，能為聽者提供一個思考空間，慢慢沉澱、細味回整首歌。他們這方面的魅力，往往令我聯想起自己最深愛的樂隊Felt。曾經講笑，當粉紅A終於有一首長達9分鐘的歌曲，我一定會愛死他們！
今次新碟，這個願望雖然繼續落空，但長5分9秒的《雨點滴在我的舌頭上》，卻是感覺最接近一次。當Hayden唱完很意識流的旋律歌詞後，餘下2分16秒，就由電結他、低音結他、電子琴相繼交織出一片深邃空間，一邊聽著，就讓身體隨音樂游走，令人思潮起伏……感覺真的很像Felt！如果《雨點滴在我的舌頭上》如Felt的《The Stagnant Pool》或《Riding On Equator》一樣長達9分鐘，它將會成為粉紅A最出色作品，沒有之一！
最後，我想鄭重讚揚多一次粉紅A的歌詞。他們的歌詞，如果真要深入研究，隨時要寫一篇論文才足夠。今次就簡單只講兩個好表面的讚點：
一韻到底
第一，粉紅A多採用一韻到底寫歌詞，放諸現今廣東歌界別，已成稀有產物。今次新碟，就只有《昨晚夢見無人愛我》跟《若世界在明日結束》曾轉韻，其他8首同樣一韻到底，歌曲比例上今次是最高。當然不一定要轉韻或一韻到底才是好，都是按旋律和歌詞內容需要而取捨。不過一韻到底限制更多，能夠在有限詞彙之中，仍寫出不落俗套兼令人充滿深思遐想的內容，粉紅A絕對無出其右！
粵文迴響
第二，今次他們明顯用多了廣東話入詞，包括《晚飯後》、《最好的姿勢》及《若世界在明日結束》，雖然當中的廣東話句子不算太多，但用得流暢順耳，一點也不突兀，期待粉紅A日後會有一首全廣東話歌詞作品！
既然不能夠在短短一篇文章分析粉紅A的歌詞（其實是害怕誤解他們意思而出醜），我嘗試獻醜將《為藝術犧牲》歌詞打散，再重組，嘗試從另一角度去理解他們的音樂文字世界，同時送給看到最後的你，以及每一個香港人：
如平常渡過每天，北角，再到上環，街燈穿插太過耀眼。我閉起眼，靜候。看到了，你說最愛自由。從微弱燈光之中取出手帳，遺留在身邊的感覺，細心逐秒去記低。
發過最美的夢，就在你的身邊。曾話過，有你在旁便滿足，錯未能避免，但抱著你，我會說，甚麼東西都可以改變。
望上天，今天竟想起你近況。你進入我眼內，張開口的我在草的中央，預見了未來。直到世界盡頭，快將要出發，別停，別退後，別回望。此刻此際，我這麼想，未來，並不可知道，留待明日分曉²，約好一於煲底裡邊見³！
¹ 「大樹林，遮掩不住興奮」一句出自《香港香港》初期其中一個版本歌詞，乃粉紅A成員接受香港電台節目《硬地音樂2018》訪問時透露。
² 「留待明日分曉」其實是粉紅A早期作品《不日公映》副歌一句歌詞，而非出自《為藝術犧牲》任何一首歌曲。
³ 「約好一於煲底裡邊見」其實是本人將《如平常渡過每天》其中一句歌詞稍作修改後的變奏，原文歌詞是「約好一於班房裡邊見」。
