教授坂本龍一逝世消息傳出,社交網絡被完全洗板,佢嘅影響力的確無遠弗屆,無論主流/非主流、流行界/古典界/配樂界,甚至無聽開音樂嘅朋友,都為佢送上悼念,當中包括無數曾同教授合作嘅音樂人,其中一位,就係Japan嘅David Sylvian。
David Sylvian喺社交平台張貼一張教授側面背影相片,沒有任何文字留言;但熟悉教授嘅樂迷,一定知道二人係惺惺相惜好朋友;一張相片,足以感受到大衛對教授離去嘅沉重心情。去年面世嘅教授致敬大碟《A Tribute to Ryuichi Sakamoto – To The Moon And Back》,大衛亦負責一曲《Grains (Sweet Paulownia Wood)》,係佢對教授最後致意。
生平第一次聽坂本龍一嘅音樂,無記錯應該係Japan一首《Talking Islands In Africa》—— 由大衛與教授合寫,收錄喺1980年Japan專輯《Gentlemen Take Polaroids》,一首奇特Electro-Pop;基本上整張《Gentlemen Take Polaroids》已非常奇特,而《Talking Islands In Africa》又跟碟內風格明顯唔同,所以放喺碟末非常正確 —— 每張Japan專輯最後一曲,都會預視樂隊之後嘅音樂轉變;而《Talking Islands In Africa》嘅電子編排非常YMO之餘,隱約帶點點東方味道,彷佛預告Japan下一張、亦係最後一張專輯《Tin Drum》嘅中國/日本風Art Rock取向。
1982年,David Sylvian以個人名義同坂本龍一發表《Bamboo Houses / Bamboo Music》Double A Side細碟,齋聽更以為係《Tin Drum》專輯抽出嚟嘅細碟,不過電子味道更重而已。細聽兩首曲目,意外地以旋律歌詞較短嘅《Bamboo Houses》更搶耳,教授拿手嘅Synth Riff及層層疊疊電音處理,配以Japan嘅Pattern式編曲演奏,產生絕妙化學作用,當然有份參與Percussion嘅Japan鼓手Steve Jansen應記一功。
然之後,就係大家最耳熟能詳、亦係教授同大衛合作最著名嘅金曲《Forbidden Colours》。呢首歌唔需要再多介紹,你會比我更熟悉,只要「燈燈燈凳凳」琴音一出,你同我都會不禁投入其中,腦裡回想起《戰場上的快樂聖誕》一幕幕畫面。《Forbidden Colours》其後有一個重錄版本,個人覺得更圓滿動聽。此作(加埋Japan《Nightporter》)亦成為後來達明一派名作《禁色》嘅Reference。
坦言自己唔係坂本龍一嘅忠實樂迷,我對佢嘅認識,主要嚟自Japan同David Sylvian。已故Japan低音結他手Mick Karn談及當日樂隊同教授嘅合作,佢大讚教授可以一隻手彈緊琴錄音,另一隻手同時打電話、拎嘢食!大衛當日喺錄音室內,亦親睹教授一人砌好《Talking Islands In Africa》原形,佢當晚即刻寫上旋律歌詞;第二日便做好成首歌。
因為呢首歌,Japan眾成員同教授結下長長嘅音樂緣份,尤其David Sylvian。佢兩個嘅Collaboration不計其數,你會比我更熟悉;但希望大家唔好遺漏Virginia Astley八十年代一張古意盎然嘅《Hope In A Darkened Heart》,由教授擔任監製,全碟盡展佢嘅古典根源。大衛獲邀同Virginia合唱碟內一曲《Some Small Hope》,成為不少英倫Indie樂迷(包括我)心目中經典。(後嚟蔡立兒竟有翻唱此曲成《小小希望》!)
坂本龍一離世,社交網絡已出現無數教授悼文,促成我寫呢一篇,主要想補充返教授同Japan合作嘅少少歷史背景,so far我唔見太多人提及呢方面,唯有膽粗粗自己試寫,如有任何錯漏,還望多多包涵指正。我一直認為,教授同Japan嘅合作關係,對日後佢哋各自音樂發展起有重要影響。如今教授在天之靈,終可再同Mick Karn重逢,請佢為《Talking Islands In Africa》加一段Fretless Bass獨奏,相信會好精彩。